ENSAYO COMPARATIVO DE  LA INTRUSA DE JORGE LUIS BORGES Y PACTO DE AMOR DE DAVID CRONENBERG: TEMA 2

    

    En este trabajo se analizará el cuento “La intrusa” de Jorge Luis Borges y la película “Pacto de amor” de David Cronenberg. Teniendo en cuenta la caracterización de los hermanos tanto en el film como en el cuento y analizando la función de las mujeres entre uno y otro texto.

    En “La intrusa”, el narrador caracteriza a los hermanos Nilsen como inseparables, altos y colorados. Eran tímidos en el barrio y tenían forma de ovaros. Vivían en una casa de Turndera, donde invadía la soledad:

    “Pocos, por los demás, entraron ahí, los Nilsen defendían su soledad”

    Los hermanos Nilsen eran muy diferentes entre sí. Por un lado, Cristian que se lo describe como oscuro, demandante y de voz predominante ante su hermano, él siempre callaba.

    En la película “Pacto de amor” los hermanos Mantle son inseparables, muy unidos y viven juntos. Comparten muchas similitudes como el trabajo y las mujeres. Por ejemplo en una escena, Elliot está bailando con una mujer, que funciona como puente y no como separación en este caso, e invitan a Beverly. Aunque esto no sucede con todas las mujeres. Beverly se enamora de Claire, y se intenta separar de su hermano. Claire es la que separa a los hermanos, es distinta a las otras mujeres.

    Tanto en el cuento como en la película, los hermanos comparten mujeres, hay uno más sumiso que el otro (Eduardo y Beverly) y uno que tiene la voz más predominante (Elliot y Cristian).

    En el cuento, al contrario que la película, ninguno de los hermanos acepta estar enamorado, mientras que en el film Beverly admite estar enamorado de Claire. En el final de la película los hermanos mueren (suicidio), mientras que en el cuento Cristian mata a Juliana.

    Con respecto a la función de las mujeres en cada texto, en el cuento Cristian lleva a vivir a su casa a Juliana Burgos, una sirvienta de tez morena y ojos rasgados:

    “No faltaron, pues, comentarios cuando Cristian llevó a vivir con él a Juliana Burgo.”

    El narrador utiliza la cosificación y animalización en Juliana Burgos:

    “Yo me voy a una farra en lo de farias. Ahí tenés a la Juliana; si la querés úsala”.

    “El tono era entre mandón y cordial […] La mujer atendía a los dos con sumisión bestial.”

    Juliana tenía preferencia por el menor de los hermanos.

    Juliana termino siendo asesinada por Cristian, ya que era la que generaba rivalidades y distanciamiento en los hermanos.

    En el film Claire, una mujer de cabello negro y ojos marrones, es la que separa a Beverly de Elliot. Por ejemplo cuando Beverly se queda unos días en la casa de Claire, ni se comunica con su hermano. Es la única mujer que les hace ver a los hermanos que son diferentes.

    Tanto en el cuento como en la película, el autor/director utiliza recursos literarios y procedimientos fílmicos. Borges muestra ficción sobre su obra mientras que Cronenberg utiliza el montaje, generando realismo, hay un solo actor que cumple con el papel de los dos y nunca lo sabemos. En la escena en que Beverly mata a Elliot, se puede ver el intertexto de Chang y Eng en el dialogo que mantienen los personajes. También en el cuento se pueden ver diferentes intertextos como el mito de Caín y Abel, queriendo mostrar la competencia que había entre los hermanos y Juliana que la terminan matando, y Juan Iberra.

    En conclusión, podemos afirmar que tanto en la película como en el cuento, los hermanos son muy unidos, y a la vez muy distintos. Las mujeres, son las que logran hacerles notar las diferencias y llegan a separar a los hermanos, en algunos casos hasta con la muerte. Además el doppelgänger y el uso de los recursos naturales, genera desconcierto y ambigüedad en el lector.

Cuarto texto evaluación:

En este trabajo se realizará un análisis de la película La doble vida de Verónica de Kieslowski. Considerando los elementos cinematográficos que aparecen en el film.

    En la película La doble vida de Verónica se usan procedimientos como el encuadre, la angulación y el movimiento manipulando la cámara para lograr en el espectador el efecto deseado. Por ejemplo, cuando se produce la muerte de la Verónica polaca se utiliza un “travelling” cenital y la cámara se traslada por encima del público. Esta  escena se resignifica en una obra de títeres que está viendo la Verónica francesa, cuando la protagonista muere bailando y el titiritero hace volar una mariposa.

    Los encuadres generan un clímax. En la película el momento más intenso se da cuando Verónica polaca cae mientras canta, produciéndose un encuadre desordenado con su cuerpo cayendo.

    También cuando están enterrando a la Verónica polaca, se utiliza un encuadre nadir, cayendo la tierra sobre la cámara,  tomando el punto de vista de la muerte.

    En conclusión, podemos afirmar que en la película se utilizan diferentes herramientas cinematográficas para generar en el espectador los efectos deseados. 

Tercer texto evaluación: 

En este trabajo se realizará un análisis comparativo entre el cuento “Lejana” de Julio Cortázar y la película La doble vida de Verónica de Kieslowski. Teniendo en cuenta las anticipación del doble mediante recursos literarios y elementos fantásticos.

    En el cuento de Cortázar se pueden ver distintos recursos literarios que anticipan el doble como intertextos, por ejemplo, Darían Grey y Caín y Abel que son textos donde aparece también el tema del doble, palíndromas y anagramas que son como una metáfora del doble, mediante una palabra se crean dos. Y por último antítesis que es cuando una persona representa lo contrario a la otra (Alina es rica y la lejana es una mendiga).

    En el film, al contrario que en Lejana, no hay antítesis, tanto Verónica francesa como Verónica polaca tienen muchas similitudes, por ejemplo, las dos tienen pasión por la música y ambas perdieron a su madre, lo único que las diferencia son el lugar donde viven.

    La anticipación del doble también puede verse al principio de la película cuando aparece una madre hablando con su hija en polaco y otra madre conversando con su hija en francés.

    En conclusión podes afirmar que tanto en la película La doble vida de Verónica y “Lejana”, los recursos literarios y elementos fantásticos generan ambigüedad en el lector y espectador.

Segundo texto evaluación:

En este trabajo se analizará el cuento “Lejana” de Julio Cortázar. Teniendo en cuenta la focalización que hay en el texto.

    En el cuento “Lejana” al principio hay una focalización interna con el punto de vista de Alina Reyes contado en primera persona:

    “Qué felices son, yo apago las luces y las manos, me desnudo a gritos de lo diurno y moviente, quiero dormir y soy una horrible campana resonando”.

    Alina  utiliza el diario, se escribe a ella misma, se autoanaliza y ahí se puede ver el doble.

    En el final del cuento la focalización cambia y aparece un enfoque externo con un narrador omnisciente:

    “En la tarde del segundo día Alina salió a conocer la ciudad  y el deshielo”.

    En conclusión podemos afirmar que en el cuento “Lejana” se quiere generar con el cambio de narrador misterio y ambigüedad. Aparece el narrador externo, que ratifica que el doble existe produciendo desconcierto y misterio en el lector. El final es ambiguo, porque no se entiende quién es la mujer que se va y cuál es la que se queda.

Primer Texto evaluación:

En este trabajo se realizará un análisis comparativo entre el cuento “Lejana” de Julio Cortázar y la película La doble vida de Verónica de Kieslowski. Teniendo en cuenta similitudes y diferencias.

    En el cuento “Lejana” de Julio Cortázar, Alina Reyes, una mujer rica, sabe lo que le pasa a su doble y quiere conocerlo. La lejana es su doble opuesto, una mujer de clase social baja y maltratada:

    “A veces sé que tiene frío, que sufre que le pegan […] Que sufra que se deshiele; yo aguanto desde aquí, y creo que entonces la ayudo un poco”.

    En la película La doble vida de Verónica de Kieslowski, los protagonistas comparten características como, por ejemplo, la pérdida de su madre pero no se conocen y no son conscientes de lo que le pasa a la otra. Son dos chicas iguales que viven en distintas partes del mundo, una Verónica francesa y otra polaca.

    La relación entre la Verónica francesa y la Verónica polaca se produce cuando una va advirtiendo a la otra que hacer y qué no hacer. Por ejemplo, una Verónica deja el piano, porque la otra se golpea el dedo con un piano.

    En el final la Verónica francesa toma conciencia de la existencia de su doble, al ver en una foto a la Verónica polaca.

    En conclusión tanto en la película La doble vida de Verónica de Kieslowski como en el cuento “Lejana” se utiliza el doppelganger que son dos identidades diferentes aunque iguales físicamente.

Perdida de bio-diversidad ambiental y cultural en Argentina

https://drive.google.com/file/d/0B6fBZ0GBPxFXVGRGaU40SHptNFE/view?usp=sharing

Profundización del modelo neoliberal e impactos territoriales

    El neoliberalismo en la República Argentina comenzó con la dictadura cívico-militar de 1976 y se profundizó en la década de 1990 durante la presidencia de Carlos Menem. El modelo neoliberal trajo una serie de reformas económicas y sociales siguiendo los “consejos” propuestos  por organismos internacionales, especialmente el Fondo Monetario Internacional. El proyecto neoliberal sostuvo la necesidad de reducir y anular la intervención del Estado en la economía. Se tomaron medidas que favorecieron la reducción del gasto público (en educación, salud, vivienda e infraestructura). Se redujo la estructura administrativa del Estado, dejando sin trabajo a miles de empleados. Se privatizaron las empresas estatales quedando muchas de esas en manos de capitales nacionales o extranjeros. La ley de inversiones extranjeras de 1990 puso en igualdad de condiciones a las firmas extranjeras con las nacionales, entonces muchas empresas argentinas sobre todo las Pymes terminaron quebrando.

    Todas estas medidas que se tomaron aumentaron los niveles de pobreza e indigencia, la desocupación y exclusión social. Las economías regionales principal fuente de ingreso de las poblaciones de las provincias, cayeron en una profunda crisis, muchas familias quedaron sin trabajo y en muchos casos tuvieron que migrar a las ciudades.

    Las consecuencias del neoliberalismo tuvieron un impacto en el territorio, el espacio se fragmento: aumentaron los barrios marginales y las villas miserias y también los grupos más acomodados económicamente se ubicaron en barrios cerrados o countries.

    Juan, un joven de 15 años debió migrar a la ciudad de Buenos Aires desde su provincia natal Córdoba, porque cerró la fábrica donde trabajaba su papa y su mama estaba desempleada. La familia se instaló en la casa del tío de Juan, que había venido hacía ya unos meses y vivía en una villa miseria de la zona de Barracas.

    El muchacho se levanta por las mañanas muy temprano y ayuda a su papá que trabaja de albañil, tuvo que dejar la escuela porque es necesario traer dinero a la casa. La mamá trabaja como empleada doméstica en un country de la zona Sur. Todos los mediodías Juan lleva a sus hermanos menores a almorzar a un comedor del barrio y después los lleva a la escuela pública nro 11. En la casa de Juan duermen todos juntos, solo hay dos habitaciones y son dos familias, no pueden bañarse todos los días porque no tienen agua caliente y la garrafa está muy cara. Los fines de semana a Juan le gusta jugar al fútbol con los muchachos del barrio y se juntan en la plaza.

    Lautaro es un joven de 15 años que vivía en una casa linda y cómoda de la localidad de Bernal con su familia, y que se mudó a un country, porque su papa tenia acciones en una empresa internacional y ganaba mucho dinero. Lautaro se levanta temprano todas las mañanas para ir a un colegio privado de la zona. La cuota de la escuela es muy alta, pero su papa puede pagarla. El chofer de la familia lo va a buscar a la escuela y al regresar a su casa lo espera una rica merienda que preparo Rosa, la empleada doméstica. Muchas veces Lautaro juega a la play con sus amigos o chatea en la computadora que está en su cuarto. La casa es muy grande, tiene muchas habitaciones, un playroom, tres baños y hasta una piscina. Al joven le gusta jugar al tenis y va todos los martes a las canchas de tenis que están en el country. Al volver, se da una ducha caliente y no tiene frió porque su casa cuenta con calefacción central.

    

La doble muerte en "La noche boca arriba" de Julio Cortázar y "El Sur" de Jorge Luis Borges

    En este trabajo se analizará la doble muerte en “La noche boca arriba” de Julio Cortázar y “El Sur” de Jorge Luis Borges, viendo el desdoblamiento de los protagonistas y los mundos donde se encuentran.

    En ambos relatos se usa el sueño para crear una nueva realidad. Borges utiliza el sueño del viaje para llegar hasta el lugar deseado. A través del sueño se crea una realidad en la que el personaje elije cómo morir. El sueño le permite al personaje una muerte digna y honorable.

    En el relato “ La noche boca arriba”, el protagonista vive en una ciudad, maneja una motocicleta y es una persona civilizada, hasta que sufre un accidente con su moto cuando se le cruza una mujer y termina internado en un hospital, donde comienza a soñar que es perseguido y capturado por los aztecas, en una selva con olor a guerra. En el final se descubre que lo que parecía un sueño era la realidad del personaje:

    “Alcanzo a cerrar otra vez los párpados, aunque ahora sabía que no iba a despertarse, que estaba despierto, que el sueño maravilloso había sido el otro, absurdo como todos los sueños; un sueño en el que había andado por extrañas avenidas de una ciudad asombrosa, con luces verdes y rojas que ardían sin llama ni humo, con un enorme insecto de metal que zumbaba bajo sus piernas (Pág  4, “La noche boca arriba”).

    En “El Sur”, el protagonista Juan Dhalman se encuentra en Buenos Aires, y sufre una enfermedad, fiebre y está a punto de morir. Luego se recupera y emprende su viaje al Sur, en su trayecto, tiene una pelea y se da a entender su muerte. Aunque en el final se entiende que Dhalman nunca se recupera y muere en el hospital:

    “Sintió que si él, entonces, hubiera podido elegir o soñar su muerte, esta es la muerte que hubiera elegido” (Pág 4, “El Sur”).

    En “El Sur”, hay dos sujetos: el Juan que está en el hospital que no tenía una vida alegre y se consolaba pensando en su estancia en el Sur, y su doble: el Juan que desea su muerte en el Sur, morir honorablemente:

    “Mañana me despertare en la estancia, pensaba y era como si a un tiempo fuera dos hombres: el que avanzaba por el día otoñal y por la geografía de la patria y el otro, encarcelado en un sanatorio y sujeto a metódicas servidumbres” (Pág  2, “El Sur”).

    En “La noche boca arriba”, también hay una dualidad: el protagonista es un indio moteca que es perseguido por aztecas en la selva, mientras su doble, el que aparece en el sueño, es un  hombre que sufrió un accidente con la moto y se encuentra internado. El cambio de sujeto se da cuando duerme.

    Para generar un clima apropiado para el desarrollo del relato, captar la atención del lector y producir un impacto en el mismo, se desarrollan procedimientos literarios.

    En “La noche boca arriba” en el sueño los olores llaman al personaje a la realidad, con el olor se representa el miedo a la muerte, a la guerra:

    “Lo que más lo torturaba era el olor como si aún en la absoluta aceptación del sueño algo se rebelara contra eso que no era habitual, que hasta entonces no había participado del juego. “Huele a guerra” (Pág 1, “La noche boca arriba”)

    En los textos hay ambigüedad, una confusión del tiempo y espacio, no se sabe si el sueño es parte de la realidad o no.

    La utilización de intertextos se da en el relato de Borges. El protagonista tenía una disputa interior entre sus dos linajes. Juan Dhalman heredo un  antepasado europeo y por eso su elección del ejemplar de Las mil y una noches, pero también existía en él el deseo de ser un gaucho argentino, ese criollismo se puede ver en la lectura del Martin Fierro.

    También se utilizan recursos metafóricos y comparaciones para describir situaciones o lugares:

    “Caía la noche y la fiebre lo iba arrastrando blandamente a un estado donde las cosas tenían un relieve como de gemelos de teatro, eran reales y dulces y a la vez ligeramente repugnantes, como estar viendo una película aburrida y pensar que sin embargo en la calle es peor, y quedarse” (Pág 2, “La noche boca arriba”)

    El uso de imágenes sensoriales en Cortázar permite transmitir las sensaciones por las que atraviesa el personaje:

    “Pero olía a muerte y cuando abrió los ojos vio la figura ensangrentada del sacrificador con el cuchillo de piedra en la mano (Pág 4, “La noche boca arriba”)

    “Sentía gusto a sal y sangre, le dolía una rodilla y cuando lo alzaron gritó, porque no podía soportar la presión en el brazo derecho” (Pág 1, “La noche boca arriba”)

     En conclusión, podemos afirmar, que tanto Borges como Cortázar utilizan el sueño  y el fenómeno del doble para cambiar las realidades. En “El Sur” se utilizan para cumplir el deseo del personaje y en “La noche boca arriba” para que el protagonista pueda escaparse de su triste realidad.

El problema del doble

    En este trabajo se analizarán las descripciones de Edward Hyde hechas por Enfield, Utterson, Lanyon y Jekyll, como así también las características de Hyde en la película, con el objetivo de descubrir el desdoblamiento, es decir la dualidad que existe en el ser humano cuando dos personalidades coexisten en un mismo individuo. Con el mismo fin se señalaran similitudes y diferencias de la metamorfosis y de los diferentes desenlaces de El extraño caso de Dr. Jekyll y Mr.Hyde  de Robert L. Stevenson y de la película Mary Reilly Stephen Frears.

    Utterson, Enfield y Lanyon ven a Hyde feo, deforme, como una monstruosidad malvada, les provoca  desagrado y rechazo.  En una conversación que tiene Utterson con Jekyll describe a Hyde como un Satanás:

    “Debe haber algo mas — se decía el perplejo caballero — hay algo más, pero no puedo encontrar el nombre adecuado, dios me perdone pero el hombre casi no parece un ser humano. Diríase que tiene algo troglodítico (…) si alguna vez he visto la marca de Satanás en un rostro ha sido en la de tu nuevo amigo”. (Utterson, pág 160-161)

    En las descripciones de Enfield, Utterson y Lanyon se pone en juego el concepto de otredad, Hyde es lo absolutamente otro, lo desconocido, lo que se teme.

    Mientras que en las descripciones de Jekyll, se puede pensar en el concepto de ajenidad, Jekyll descubre el otro en sí mismo, pero le resulta ajeno, ya que es lo contrario a él. Henry Jekyll lo considera parte de su doble naturaleza, lo ve como un hombre libre de remordimientos, ágil, feliz, sin preocupaciones, es el lado malo de su naturaleza y no le da repugnancia.

    En la película, en la primera aparición de Hyde se lo ve como un ser repugnante. Por ejemplo, cuando Hyde le pasa por al lado de la cocinera de Jekyll, lo ve a los ojos y genera rechazo.

    También hay una descripción de Hyde cuando se hace un paralelismo con el padre de Mary y Hyde. Se los compara porque caminan igual, eran malos y generaban rechazo. Este paralelismo se utiliza para plantear la dualidad que Mary ve en su padre.

    En el film, el desdoblamiento y la metamorfosis, el cambio de Jekyll en Hyde se ve en la última escena, donde Mary termina confirmando, que Hyde es Jekyll.

    Tanto en la novela, como en la película el final se representa con la muerte y desaparición. Otra similitud es el conocimiento que en la novela tiene Lanyon y en la película Mary, sobre el hecho de que Hyde y el Dr. Jekyll son la misma persona. Pero los dos se callan esta situación.

    Las diferencias entre la novela y la película, con respecto al desenlace están dadas, por ejemplo, cuando se produce el suicidio. En la novela Jekyll es quien se suicida y la muerte se da sin testigos, mientras que en la película, Hyde es quien se suicida delante de Mary y Jekyll muere en sus brazos.

    En cuanto al sentimiento triunfante, en la novela tiene que ver con el honor, ya que Hyde deshonra a Jekyll, y en la película con el amor que siente Hyde en Mary, por ejemplo, cuando no puede matarla.

    En conclusión, podemos afirmar que tanto en la película como en la novela, en las descripciones de Hyde, hechas por algunos de los personajes se lo caracteriza como la representación de la maldad. Pero Jekyll en su descripción lo muestra como que le genera culpa y bienestar a la vez. En cuanto al desenlace podemos decir que es el mismo en la película y la novela porque se produce la muerte. Tanto en la película como en la novela se logra demostrar la doble personalidad existente en los seres humanos y la lucha interna entre el bien y el mal, entre el deber y el deseo.

Crecimiento del Gran Buenos Aires y la diversidad Socio-territorial.

Este vídeo se trata de la historia de la fundación de Buenos Aires, pero particularmente sobre el Conurbano bonaerense y el área Metropolitana y su respectivo desarrollo y crecimiento.

VIDA SILVESTRE

Link del Power Point: https://drive.google.com/file/d/0B6fBZ0GBPxFXY25vc29iLWczR0E/view?usp=sharing

Link del video: https://drive.google.com/file/d/0B6fBZ0GBPxFXcjIxeWp1bUJMWE0/view?usp=sharing

Ideas para pensar mejor

En este informe, se tratarán distintas opiniones a partir del análisis de textos de pensadores y científicos integrantes del sitio Edge.org, quienes intentaron responder a la siguiente pregunta “¿Qué idea nos ayudaría a pensar mejor?”.

Los autores de los textos tienen una idea en común, la búsqueda de herramientas mentales que mejoren nuestro pensamiento, para poder construir un buen futuro.

Según el sociólogo, Christian Ferrer en su libro Mal de ojo: el drama de la mirada, todos los seres humanos tenemos herramientas mentales o cognitivas, es decir, un conjunto de conceptos o ideas, con los que vemos y nos movemos en el mundo.

En la búsqueda por mejorar las herramientas cognitivas, Kevin Kelly, cofundador de la revista Wired, da la idea que fracasar es bueno porque, cuando uno se equivoca, aprende y puede mejorar. Plantea que podemos aprender tanto de un experimento que no sale bien como de uno que sí funciona y que no debemos evitar equivocarnos. Si bien en la actualidad el error no es considerado como una virtud sino como un signo de debilidad, hay que aceptar la idea del fracaso como un camino más al éxito.

Roger Schank, psicólogo y especialista en inteligencia artificial, da la idea de experimentación. Todos experimentamos todo el tiempo, por ejemplo, los adolescentes experimentan con el sexo y las drogas. De las experiencias, surgen aprendizajes. Deberían enseñarse en las escuelas conceptos cognitivos como la experimentación en el contexto de las experiencias cotidianas, y así las personas serían más eficaces a la hora de decidir aspectos de su vida.

Al tener en cuenta las ideas planteadas por Kevin Kelly y Roger Schank, se puede decir que una persona experimenta constantemente en su vida y que al equivocarse aprende de sus errores.

Para Nicholas Carr, el cerebro tiene una capacidad de memoria, que si se excede, provoca olvidos, lagunas de información. Por ejemplo una persona está mirando la televisión y recuerda que tiene que hacer algo en la cocina, cuando entra a la cocina, se da cuenta que se olvidó lo que iba a hacer. Estas lagunas mentales se producen, por la pequeña capacidad de memoria que tenemos. La cantidad de información que ingresa a nuestra conciencia se llama “carga cognitiva”. Cuando la carga cognitiva supera la capacidad de la memoria, la información entra y sale tan rápido de nuestra mente que no la podemos retener. La idea de Nicholas Carr es que, cuanto más al tanto estemos de lo frágil que es nuestra memoria, llegaremos a tener una mayor administración de la información que llega a nosotros.

Samuel Barondes director del centro de Neurobiología y Psiquiatría de la Universidad de California, Estados Unidos, tiene una visión dual de cada persona que debe ser tenida en cuenta como herramienta cognitiva. Cada uno de nosotros es un ejemplar estandarizado, concebido de la unión de dos células germinales y, a su vez, cada uno de nosotros es único, dentro de una familia, una cultura y una época particular. Reconocer lo mucho que compartimos con los demás promueve la compasión, la humildad, el respeto y la fraternidad. Reconocer que somos únicos fortalece el orgullo, el autodesarrollo, la creatividad y los logros.

Douglas Rushlkoff sostiene la incapacidad generalizada para reconocer que las tecnologías imponen una determinada visión del mundo. Por ejemplo Facebook, porque lo aceptamos por lo que nos ofrece y no por la mirada sobre el mundo que nos impone. Facebook nos está configurando para que nos pensemos a nosotros mismos en términos del “me gusta”, opción que tanto clickeamos cuando aprobamos lo posteado por nuestros amigos. Hay que ser conscientes de las herramientas que manejamos y hay que analizar la información.

Matt Riddley y Clifford Pickover  sostienen la importancia del trabajo grupal para lograr el éxito humano. Estos científicos plantean que cuando los cerebros trabajan en conjunto o simultaneamente se logran grandes descubrimientos y que la inteligencia individual no es rival para el cerebro colectivo. Es decir una persona por más brillante que sea para lograr un objetivo, necesita de otros.       

       

Don Tapscott, escritor y empresario canadiense, sostiene la necesidad de diseñar el pensamiento. El cerebro es maleable y cambia según cómo se lo utiliza. Un estudio hecho con taxistas mostró que los conductores, tienen una determinada región del cerebro involucrada en la información de la memoria mucho más desarrollada que los no taxistas. La exigencia de memorizar muchas calles produjo cambios estructurales en sus cerebros. El uso persistente y concentrado de una zona del cerebro puede aumentar su tamaño y capacidad. Hay que ejercitar nuestra mente, por ejemplo, leyendo más, haciendo “gimnasia mental” que aumenta nuestras funciones cognitivas.

Los textos comentados y debatidos nos brindan herramientas para poder pensar mejor, proponiéndonos aceptar el fracaso, tener en cuenta la idea de la experimentación, ser conscientes de la limitación en la capacidad de nuestra memoria, tener una visión dual de cada uno de nosotros, saber que los logros y el éxito se basan en la inteligencia colectiva, analizar la información que nos brinda la tecnología y ejercitar nuestra mente para poder diseñar el pensamiento.